Peter Paul Cetera ( geboren am 13. September 1944 in Chicago) ist ein US-amerikanischer Musiker, der von 1967 bis zu seinem Ausstieg 1985 als Leadsänger und Bassist der Rockband "Chicago" tätig war, bevor er eine erfolgreiche Solokarriere startete.
Seine Karriere als Musiker umfasst 17 Alben mit "Chicago" und 8 Soloalben.

Mit "If You Leave Me Now", einem Song, den Cetera auf dem zehnten Album der Gruppe geschrieben und gesungen hat,
gewann "Chicago" seinen ersten "Grammy Award". Es war auch die erste Nummer-eins-Single der Gruppe.

Als Solokünstler hat Cetera sechs Top-40-Singles erzielt, darunter zwei, die 1986 Platz eins der "Billboard Hot 100-Charts" erreichten, "Glory of Love" und "The Next Time I Fall". "Glory of Love", der Titelsong aus dem Film "The Karate Kid Part II (1986)", wurde von Cetera, "David Foster" und "Diane Nini" gemeinsam geschrieben und sowohl für einen "Oscar" als auch für einen "Golden Globe Award" für den besten Originalsong aus einem Film nominiert. 1987 erhielt Cetera einen "ASCAP-Preis" für "Glory of Love" in der Kategorie "Most Performed Songs from Motion Pictures". Sein Auftritt auf "Glory of Love" wurde für einen "Grammy Award" als bester männlicher Pop-Gesang nominiert. Im selben Jahr wurden Cetera und "Amy Grant", die als Duett in "The Next Time I Fall" auftraten, für einen Grammy Award für die beste Gesangsdarbietung eines Pop-Duos oder einer Popgruppe nominiert.

Neben "David Foster" und "Amy Grant" hat Cetera im Laufe seiner Karriere mit anderen national und international bekannten Künstlern aus verschiedenen Musikgenres zusammengearbeitet. Seine Lieder wurden in Soundtracks für Film und Fernsehen verwendet.

Im Jahr 2014 wurde Chicagos erstes "Album Chicago Transit Authority" (Columbia, 1969) mit Cetera am Bass und Gesang in die "Grammy Hall of Fame" aufgenommen. Cetera wurde im April 2016 als Mitglied von Chicago in die "Rock and Roll Hall of Fame" aufgenommen und er, "Robert Lamm" und "James Pankow" gehörten 2017 zu den "Songwriters Hall of Fame-Mitgliedern" für ihre Songwriting-Bemühungen als Mitglieder der Gruppe. Cetera erhielt 2020 zusammen mit anderen Mitgliedern von Chicago einen "Grammy Lifetime Achievement Award".

Frühes Leben
Familie
Cetera wurde im Stadtteil Morgan Park geboren und wuchs im äußersten Süden von "Chicago, Illinois, USA", auf.
Er war das zweite von sechs Kindern und ist polnischer und ungarischer Abstammung. Sein Vater arbeitete als Maschinenschlosser. Zu Ceteras Geschwistern gehören zwei Brüder, "Tim Cetera" (der in den frühen 1970er Jahren ein Album mit "Ricky Nelson" aufnahm) und Kenny Cetera. Beide sind als mitwirkende Musiker auf einigen der Aufnahmen aufgeführt, die Cetera mit "Chicago" gemacht hat und auf einigen seiner Soloaufnahmen.

Formale Bildung
Cetera besuchte ein Jahr lang das "Erzbischof-Quigley-Vorbereitungsseminar", weil "meine Mutter, wie er sagt, wollte, dass ich Priester werde". Er wechselte an die "Mendel Catholic Prep High School", machte dort 1962 seinen Abschluss und wird unter den "Notable Alumni" aufgeführt.

Musikalische Anfänge
Cetera sagt, dass seine Mutter "immer im Haus gesungen hat" und den Kindern beigebracht hat, in Harmonie zu singen, während sie ihre Hausarbeit erledigte. Auch sein Bruder "Kenny" erinnert sich daran, wie die Familie während des Heranwachsens miteinander harmonierte. Aufgrund der positiven Reaktionen, die er erhielt, erkannte Cetera im Alter von 11 oder 12 Jahren, dass er ein Talent zum Singen hatte. Ceteras Interesse an der Musik vertiefte sich, als seine Eltern ihm im Alter von 11 Jahren ein Akkordeon anstelle der gewünschten Gitarre kauften. Er sagt, er sei "eine Art Polka-Wunderkind" gewesen und habe im Alter von 12 Jahren einen lokalen Talentwettbewerb für sein Akkordeonspiel gewonnen. Seine Familie verpasste jedoch sein Radiodebüt, als die Show in der folgenden Woche ausgestrahlt wurde, weil sie keinen UKW-Empfänger besaß.

Während der High School begann er, ernsthaft über eine Karriere als Sänger nachzudenken. Als er 15 Jahre alt war, nahmen ihn einige ältere Schüler seiner High School mit in einen Club, um eine Band namens "The Rebel Rockers" zu sehen, was dazu führte, dass er sich in Montgomery Ward eine Akustikgitarre kaufte. Er nahm schließlich den E-Bass auf, und mit einigen Highschool-Freunden – einem Schlagzeuger, Gitarristen und Saxophonisten – begann Cetera, in der lokalen Tanzszene zu spielen und teilte sich den Leadgesang mit dem Gitarristen.

Zu Ceteras frühen musikalischen Einflüssen gehören "Bo Diddley", "Ritchie Valens", "Little Richard", "Jimmy Reed" und
"The Ventures". Nachdem er seine Musikkarriere begonnen hatte, wurden die "Beatles" in seinen frühen Zwanzigern zu einem prominenten Einfluss.

Musikkarriere
The Exceptions
Cetera spielte in mehreren Gruppen in der Gegend von Chicago, darunter eine beliebte lokale Rockband namens
"The Exceptions", die Mitte der 1960er Jahre durch den Mittleren Westen tourte. Cetera sagte: "Als ich 18 war, verdiente ich mehr Geld als mein Vater."
Zu Ceteras ersten Aufnahmeerfahrungen gehörten mehrere Singles und eine Fünf-Song-Sieben-Zoll-EP mit dem Titel "Rock 'N' Roll Mass with the Exceptions". Einer dieser aufgenommenen Songs, "Come On Home", gab Cetera auch seinen ersten Songwriting-Kredit. ("Kal David" und "Marty Grebb" werden ebenfalls auf dem Lied genannt.) Zusätzlich zu seiner frühen Aufnahmeerfahrung spielte Cetera E-Bass auf dem Album "Dick Campbell Plays Where It's At" des Chicagoer Folk-Sängers und Songwriters "Dick Campbell", das 1966 auf "Mercury Records" veröffentlicht wurde. Als "The Exceptions" beschlossen, sich in Richtung eines psychedelischeren Sounds zu bewegen, verließ Cetera die Band. Die Band änderte ihren Namen in "Aorta" und wurde eine der ersten psychedelischen Gruppen auf einem Major-Label.

Anfang bei "Chicago"
Im Dezember 1967 kam Cetera früh zu einer Show, um eine Band namens "The Big Thing" zu sehen. Beeindruckt von der Verwendung einer Bläsersektion in Kombination mit Rock'n'Roll, verließ Cetera "The Exceptions", um innerhalb von zwei Wochen bei "The Big Thing" einzusteigen. "The Big Thing", das bald seinen Namen in "The Chicago Transit Authority" änderte (und ihn schließlich zu "Chicago" verkürzte), veröffentlichte 1969 sein selbstbetiteltes Debütalbum "Chicago Transit Authority" auf "Columbia Records". Cetera teilte sich den Leadgesang bei drei der elf Songs des Albums: "Questions 67 &; 68", "I'm a Man",
und "Someday", wobei seine Tenorstimme die Baritonstimmen der beiden anderen Leadsänger der Gruppe, Keyboarder "Robert Lamm" und Gitarrist "Terry Kath", ergänzte.

Das Nachfolgealbum "Chicago" katapultierte die Band in die ganze Welt. Der Song "25 or 6 to 4" war die erste große Hitsingle mit Cetera als Leadsänger. "Chicago" ist auch bekannt für Ceteras erstes Songwriting mit der Gruppe, "Where Do We Go From Here?"

Im Laufe der 1970er Jahre wurde Cetera ein produktiverer Songwriter für die Gruppe und steuerte die Songs "Wishing You Were Here" und "Happy Man" zum Album "Chicago VII" von 1974 bei. "Wishing You Were Here" enthielt Gesang von Mitgliedern der Beach Boys, und erreichte Platz elf der Charts. "Happy Man" war laut dem Chicagoer Produzenten James Guercio "eine Nummer-1-Platte, die nie als Single veröffentlicht wurde". Ceteras größte Gesangs- und Songwriting-Leistung mit Chicago kam 1976 mit der Ballade "If You Leave Me Now" von "Chicago X". Es war die erste Nummer-eins-Single der Gruppe in den Vereinigten Staaten und erreichte auch Platz eins der weltweiten Charts und wurde von der "Recording Industry Association of America (RIAA)" mit Gold und Platin ausgezeichnet. Das Lied gewann einen "Grammy Award" für Chicago, die bisher einzige derartige Auszeichnung der Gruppe, für die beste Pop-Gesangsdarbietung eines Duos, einer Gruppe oder eines Chors 1976 bei den 19. jährlichen "Grammy Awards", die am 19. Februar 1977 stattfanden. Laut "William James Ruhlmann", Biograf der Gruppe, "überschattete der Erfolg von 'If You Leave Me Now' das Album, von dem es stammte, und festigte auch das, was inzwischen eine definitiv erklärte Vorliebe seitens des Radios, wenn nicht sogar des Chicagoer Publikums im Allgemeinen, für üppige Balladen, die von Peter Cetera gesungen wurden, gegenüber jedem anderen Stil, den die Band vorschlagen wollte, zu festigen schien." Es folgte ein weiterer Erfolg in der gleichen Richtung: Ceteras Komposition "Baby, What a Big Surprise" von "Chicago XI" aus dem Jahr 1977. Der Song enthielt ihn als Leadsänger und schaffte es auf Platz vier der Plattencharts.

Während dieser Zeit arbeitete Cetera auch mit anderen Künstlern zusammen. Zusammen mit einer Gruppe anderer bekannter Musiker erschien er 1976 auf dem selbstbetitelten Debütalbum des Singer-Songwriters "Angelo". 1977 lieferte Cetera Hintergrundgesang auf "Beached", einem Album von "Ricci Martin" (Sohn von "Dean Martin"), das von "Ricci Martins" Schwager "Carl Wilson" von den "Beach Boys" produziert wurde. Ceteras Bandkollegen "James Pankow"," Walter Parazaider" und "Lee Loughnane" traten ebenfalls auf dem Album auf. Er wird als einer der Background-Sänger auf "Billy Joels" Single "My Life" aus dem Album "52nd Street" aus dem Jahr 1978 genannt. Im folgenden Jahr arbeitete er mit "Karen Carpenter" an ihrem selbstbetitelten Soloalbum zusammen und lieferte Backing Vocals für einen Song, den er geschrieben hatte, "Making Love in the Afternoon".

Ende der 1970er Jahre, mit dem Aufkommen der Disco-Musik, nahm "Chicagos" Popularität ab und gipfelte in der Veröffentlichung des bis dahin am schlechtesten verkauften Albums der Band, "Chicago XIV", das 1980 Platz 71der "Billboard 200-Charts" erreichte. Columbia Records kaufte daraufhin den Rest von Chicagos Vertrag auf.

1981 veröffentlichte Cetera sein erstes Soloalbum, "Peter Cetera", auf "Warner Bros. Records", nachdem er sich persönlich die Rechte aus seinem vorherigen Vertrag mit "Columbia Records" gekauft hatte, die das Projekt nicht veröffentlichen würden.
Das Album erreichte Platz 143 der "Billboard 200" und wurde als kommerzieller Misserfolg angesehen. Cetera gab "Warner Bros." die Schuld und behauptete, das Unternehmen habe sich geweigert, ihn als Solokünstler zu fördern, aus Angst, dass er "Chicago" verlassen würde, die erst kürzlich bei dem Label unterschrieben hatten. Der ehemalige Bandkollege "Danny Seraphine" stimmt Cetera in diesem Punkt zu und sagt, dass das Album "... sank wie ein Stein aufgrund mangelnder Unterstützung durch die Plattenfirma. "Warner Brothers" wollte nicht, dass es ihre Pläne für Chicago beeinträchtigt."

1982 wurde "David Foster" als Produzent engagiert und das Ergebnis war "Chicago 16". Das Album, das Platz neun der "Billboard 200-Charts" erreichte, stellte ein großes Comeback für "Chicago" dar, und führend war die Hitsingle "Hard to Say I'm Sorry", die von Cetera und "Foster" gemeinsam geschrieben wurde und Cetera als Leadsänger enthielt. Es ging auf Platz eins der Charts, wurde im September desselben Jahres von der "RIAA" mit Gold ausgezeichnet, und wurde für einen "Grammy Award" für die beste Pop-Performance eines Duos oder einer Gruppe mit Gesang nominiert. Es war auch in dem Film "Summer Lovers" mit "Daryl Hannah" in der Hauptrolle zu sehen. Die zweite Single "Love Me Tomorrow", die ebenfalls gemeinsam mit "Foster" geschrieben und von Cetera gesungen wurde, erreichte Platz 22 der "Billboard Hot 100-Charts". Die dritte Single, "What You're Missing", wurde erneut von Cetera gesungen. Cetera, Mitglied der "American Society of Composers, Authors and Publishers (ASCAP)", gewann die "ASCAP Pop Music Awards" in der Kategorie "Most Performed Songs" sowohl für "Hard to Say I'm Sorry" als auch für "Love Me Tomorrow" und wurde von der "ASCAP" als mehrfacher Songwriter ausgezeichnet. 1983 unterbrach er sich von seinen Pflichten als Frontmann in "Chicago", um "Paul Ankas" letztem US-Top-40-Hit "Hold Me 'Til the Mornin' Comes" Backing Vocals hinzuzufügen, der im Sommer desselben Jahres debütierte.

Als "Chicago 17" 1984 veröffentlicht wurde, wurde es das erfolgreichste Album der altgedienten Band in ihrer Geschichte und verkaufte sich schließlich allein in den Vereinigten Staaten über sechs Millionen Mal. Alle vier Singles, die aus dem Album veröffentlicht wurden, wurden von Cetera gesungen, darunter drei, die er mitgeschrieben hat, und alle landeten in den Top 20: "Stay the Night" (Platz 16), "Hard Habit to Break" (Platz 3), "You're the Inspiration" (Platz 3), und "Along Comes a Woman" (Platz 14). "Hard Habit to Break", geschrieben von "Steve Kipner" und "John Lewis Parker", brachte Cestera drei "Grammy"-Nominierungen ein: zwei Nominierungen als Mitglied von Chicago für die "Platte des Jahres" und die "beste Pop-Performance eines Duos oder einer Gruppe mit Gesang" und außerhalb der Gruppe, als Co-Nominierung mit "David Foster" für das "beste Gesangsarrangement für zwei oder mehr Stimmen", Ceteras erste und bisher einzige Nominierung für Gesangsarrangements. Cetera gewann "ASCAP"-Auszeichnungen für die meistgespielten Songs für "You're the Inspiration". Mit dem Aufkommen des Musikvideos und der wachsenden Popularität von "MTV" wurde Cetera zum "Gesicht" und öffentlichen Anführer der langjährigen gesichtslosen Band Chicago.

Abreise aus Chicago
Mit seiner neu gewonnenen Popularität war Cetera daran interessiert, ein weiteres Soloalbum aufzunehmen. Darüber hinaus hatte er sein Desinteresse an dem umfangreichen Tourneeplan der Band bekundet, insbesondere um "Chicago 17" zu promoten.
Als die "17-Tour" im Mai 1985 endete, äußerte das Management von "Chicago" zusammen mit mehreren Mitgliedern der Band den Wunsch, eine weitere Tournee für diesen Sommer zu buchen und mit der Arbeit am nächsten Album der Gruppe zu beginnen. Die beiden Seiten konnten ihre Differenzen nicht beilegen und Cetera verließ die Band im Juli 1985.
Rückblickend sagte Cetera, er wolle ein ähnliches Arrangement wie das, das "Phil Collins" und "Genesis" zu dieser Zeit hatten, wobei "Collins" Mitglied war und mit "Genesis" tourte, während er gleichzeitig auch einige Soloarbeiten machte, und sein ehemaliger Bandkollege "Danny Seraphine" stimmte zu, dass die Gruppe dies hätte tun sollen. In einem Interview von 1987 sagte Cetera über seine Trennung von der Gruppe: "Es war nicht einvernehmlich, aber es war nicht das Schlimmste. Es ist nichts, was ich nicht besser machen würde, wenn ich einen Treffer habe und sie einen Treffer haben."

Solokarriere
1980er Jahre
Nachdem er Chicago verlassen hatte, hatte Cetera sofort Erfolg als Solokünstler. Seine erste Single "Glory of Love" wurde als Titelsong für den Film "The Karate Kid Part II" verwendet. Co-geschrieben von Cetera, "David Foster" und "Diane Nini". Cetera sagte, dass "Glory of Love" ursprünglich für den Film "Rocky IV" geschrieben wurde. Es war 100 ein Nummer-eins-Hit in den "Billboard Hot 1986- und Adult Contemporary-Charts" in den USA und erzielte einen ähnlichen Erfolg auf der ganzen Welt.
Er gewann einen "ASCAP Award" für Cetera für "Most Performed Songs from Motion Pictures" und einen "BMI Film & TV Award" für "David Foster" für "Most Performed Song from a Film". Er wurde auch für einen "Oscar" und einen "Golden Globe Award"
in der Kategorie "Bester Originalsong" sowie für einen "Grammy Award" für die "beste Pop-Gesangsdarbietung eines männlichen Künstlers" nominiert. Er spielte eine gekürzte Version des Liedes live bei der "59. Oscar-Verleihung". In zwei Interviews, die Cetera 1987 gab, sprach er über die Verwirrung der Leute über "Glory of Love" und sagte, sie dachten zunächst, es sei ein neuer Song von "Chicago". Im Februar desselben Jahres hatte er jedoch genug Anerkennung als Solokünstler erlangt, um den "American Video Award" als "bester neuer Künstler" zu gewinnen.

"Glory of Love" war auf Ceteras zweitem Soloalbum "Solitude/Solitaire" enthalten, das 1986 veröffentlicht wurde. Das Album war mit mehr als einer Million verkauften Exemplaren ebenfalls erfolgreich und wurde von der "RIAAA" mit Gold und Platin ausgezeichnet. Er produzierte eine weitere Nummer-eins-Hitsingle sowohl in den "Billboard Hot 100" als auch in den "Adult Contemporary-Charts", "The Next Time I Fall", ein Duett mit "Amy Grant". "The Next Time I Fall" wurde für einen "Grammy Award" für die "beste Pop-Gesangsdarbietung eines Duos oder einer Gruppe" nominiert. "Solitude / Solitaire", das es auf Platz 23 der "Billboard 200-Charts" schaffte, verkaufte sich besser als "Chicago 18", das erste "Chicago-Album" ohne ihn, das auf Platz 35 gipfelte. [Cetera wurde auf Platz neun der "Billboard's Top Pop Singles Artists - Male of 1986" aufgeführt.

1988 tat er sich mit dem Produzenten "Patrick Leonard" zusammen und veröffentlichte sein drittes Soloalbum "One More Story". Cetera und "Leonard" teilen sich die Credits für acht der zehn Songs des Albums, darunter den Titelsong und den Song "One Good Woman", der zu einer Nummer-vier-Hitsingle wurde. "Leonard" spielte auf dem Album auch Klavier und Synthesizer.
Auf dem Album sind viele bekannte Musikkünstler zu hören, wie "Richard Sterban" von "The Oak Ridge Boys" als Background-Sänger. "Bonnie Raitt" an der Gitarre und Background-Gesang beim Song "Save Me", "David Gilmour" von "Pink Floyd" an der Gitarre bei den Songs "Body Language" und "You Never Listen to Me" und "Madonna", die zu dieser Zeit mit "Leonard" an ihrem neuen Album arbeitete, in einem Cameo-Auftritt als "Lulu Smith" am Gesang des Songs "Scheherazade". "Save Me", gemeinsam geschrieben von Cetera und "David Foster", war die ursprüngliche Eröffnungsmusik für die TV-Show "Baywatch". [104]
"You Never Listen to Me" spielt während der Eröffnungsszene der "Miami Vice"-Episode "Redemption in Blood: Part 2", obwohl es nicht im Abspann aufgeführt wird.

1989 nahm Cetera ein weiteres Duett auf, diesmal mit "Cher", namens "After All", das auf dem Soundtrack des Films "Chances Are" sowie auf "Chers" Album "Heart of Stone" enthalten war. Der Song war ein Hit, erreichte Platz sechs der "US Billboard Hot 100-Charts" und erhielt eine Gold-Zertifizierung durch die "RIAA". In einem Artikel aus dem Jahr 2014 in "Billboard" listete "Keith Caulfield" "After All" als "Chers" neuntgrößten Billboard-Hit auf.

1990er Jahre
1990 wurde ein Lied von Cetera mit dem Titel "No Explanation" im Soundtrack des beliebten Films "Pretty Woman" verwendet. 1991 schrieb und sang Cetera zusammen mit "David Foster" und "Linda Thompson" "Voices That Care", ein Lied und ein unterstützendes dokumentarisches Musikvideo, das dazu beitragen sollte, die Moral der amerikanischen Truppen, die an der Operation "Desert Storm" beteiligt waren, zu stärken und die Organisation des "Internationalen Roten Kreuzes" zu unterstützen. Die Single erreichte Platz elf der "Billboard Hot 100" und Platz sechs der "Billboard Adult Contemporary-Charts".

1992 erschien Ceteras letztes Album bei "Warner Bros. Records", "World Falling Down". Es enthielt den Nummer-eins-Hit "Restless Heart" sowie zwei weitere erfolgreiche Singles: "Even a Fool Can See" und ein weiteres Duett, diesmal mit "Chaka Khan", "Feels Like Heaven". Die Songs schafften es auf Platz drei bzw. Platz fünf der "Adult Contemporary-Charts". "Restless Heart" gewann erneut "ASCAP-Auszeichnungen" für Cetera in der Kategorie "Meistgespielte Songs". Laut der Schriftstellerin "Melinda Newman" beschreibt "World Falling Down" "lyrisch das Zerbröckeln seiner Ehe".

1995 veröffentlichte Cetera sein erstes Album für "River North Records", "One Clear Voice", das die Single "(I Wanna Take) Forever Tonight" enthielt, ein Duett mit der Schauspielerin "Crystal Bernard", das auf Platz 23 der "Adult Contemporary-Charts" und auf Platz 26 der "Hot 100-Charts" landete. Nach der Veröffentlichung des Albums startete Cetera seine erste Solotournee - begleitet von seinem "River North"-Labelkollegen, der Country-Sängerin "Ronna Reeves", die bis 1996 dauerte. Die Tour hatte sich verzögert, während Cetera sich von einem Motorradunfall erholte.

1997 erschien "You're the Inspiration: A Collection", eine Sammlung all seiner Duette aus den letzten Jahren, zusammen mit drei neu aufgenommenen Songs, die er als Mitglied von "Chicago" geschrieben hatte – "If You Leave Me Now", "You're the Inspiration" und "Baby, What a Big Surprise" – sowie zwei brandneue Aufnahmen, "Do You Love Me That Much" und "She Doesn't Need Me Anymore". In einem Interview aus dem Jahr 1997 sagte Cetera, er habe die drei "Chicago"-Songs neu machen müssen, weil "Chicagoer" Bandmitglieder sich weigerten, die Masteraufnahmen für "River North Records" zu veröffentlichen, um sie für dieses Album zu verwenden. Obwohl Cetera zunächst zögerte, sein "Chicagoer" Material wieder aufzugreifen, änderte er bald seine Meinung und sagte: "Ich betrachtete sie als das, was ich mit den Songs machen würde, wenn sie heute neu wären."
Darüber hinaus war dies das erste Soloalbum von Cetera, das "After All" enthielt, sein Duett mit Cher aus dem Jahr 1989 aus dem Soundtrack des Films "Chances Are".

Ebenfalls in den 1990er Jahren nahm Cetera mit der "R&B"-Gesangsgruppe "Az Yet" Coverversionen von zwei seiner Songs aus seiner Chicagoer Zeit auf. 1996 sang Cetera eine Back-up-Stimme auf "Az Yets" Single "Hard to Say I'm Sorry" von "Chicago 16" mit dem Titel "Az Yet – Hard to Say I'm Sorry (Featuring Peter Cetera)". Der Song wurde erneut für einen "Grammy Award" nominiert, diesmal in der Kategorie "Beste R&B-Performance eines Duos oder einer Gruppe mit Gesang". 1997 sang "Az Yet" mit Cetera auf seiner Single "You're the Inspiration" von "Chicago 17" mit dem Titel "'You're the Inspiration' - Peter Cetera featuring Az Yet" und sie traten zusammen in einem Musikvideo mit dem Lied auf.

2000er Jahre
2001 erschien "Another Perfect World".
Im Jahr 2002 spielte Cetera ein Medley aus vier seiner Lieder beim Konzert zum Weltkindertag, unterstützt von "David Foster" und einem Orchester im "Arie Crown Theater in Chicago". Das Konzert wurde auf "PBS" ausgestrahlt und im DVD-Format veröffentlicht. Dies führte zu seinem anschließenden Auftritt im Oktober 2003 mit dem "Chicago Pops Orchestra" in der "PBS-Musiksendung Soundstage", die in den gesamten USA ausgestrahlt wurde. "Amy Grant" trat als besonderer Gast in der Sendung auf. Das Programm wurde auf DVD veröffentlicht.

Von 2003 bis Sommer 2007 gab Cetera jedes Jahr eine begrenzte Anzahl von Konzerten mit einem 40-köpfigen Orchester und spielte Neuarrangements von Songs aus seiner gesamten Karriere, darunter mehrere aus seiner Zeit als Mitglied von "Chicago". Im Jahr 2004 veröffentlichte Cetera eine Sammlung von Weihnachtsklassikern, "You Just Gotta Love Christmas". Auf dem Track "Deck the Halls" singt "Alison Krauss" mit Cetera. Das Album enthält auch Hintergrund- und Duettgesang von seiner älteren Tochter "Claire". Seine jüngere Tochter "Senna" trug zum Artwork der CD bei. Er trat in diesem Jahr in der "Macy's Thanksgiving Day Parade" auf, die kurz nach der Veröffentlichung des Albums landesweit im Fernsehen übertragen wurde.Im Dezember 2007 begab sich Cetera auf die "You Just Gotta Love Weihnachtstournee" durch die Vereinigten Staaten. Es markierte eine Rückkehr zu einer traditionellen Rockband-Show, seiner ersten seit 1996, mit Songs aus seinem Weihnachtsalbum von 2004 und aus seiner gesamten Karriere. Er sang live mit dem "Cleveland Pops Orchestra" für "Smucker's Presents Hot Ice, Cool Sounds", eine Veranstaltung mit Weltklasse-Eisläufern, die zur Musik von Peter Cetera auftraten. Die Show wurde am 18. Oktober 2008 in "Youngstown, Ohio", aufgezeichnet und am 25. Dezember 2008 landesweit von "NBC" ausgestrahlt.

2010er Jahre
Cetera trat 2010 als Schauspieler in der "Adult Swim"-Sendung "Tim and Eric Awesome Show, Great Job!, Staffel 5, Episode 9", "Greene Machine" auf, in der auch der Schauspieler "Ted Danson mitspielte". Darin singt Cetera "Little Danson Man".
Cetera gründete eine neue Band namens "The Bad Daddies" – eine siebenköpfige Elektro-Rock-Band, die Originalmaterial und Coverversionen beliebter Songs sowie Material aus "Chicago" und Ceteras Solokarriere aufführte. Cetera spielte bei einigen Songs während der Shows Bass.
Im Jahr 2017 war Cetera Co-Headliner für "Night of the Proms" in Deutschland und Luxemburg, sein erster Auftritt in Deutschland seit 35 Jahren.
Im Herbst 2018 kehrte Cetera nach Europa zurück. Im Oktober und November trat er in London, Dublin, Rankers (Dänemark), Frankfurt, Hamburg und Berlin auf. Der letzte Auftritt von Ceteras kleiner Europatournee fand am 9. November in Sofia, der Hauptstadt Bulgariens, statt.

Aussicht auf ein Wiedersehen mit Chicago
In Interviews wurde Cetera oft nach der Aussicht auf ein Wiedersehen mit "Chicago" gefragt. Während Cetera seinen Ausstieg aus der Band mit der Scheidung eines Ehepaares verglichen hat, und es bisher abgelehnt hat, trotz attraktiver finanzieller Angebote mit der Band aufzutreten, hat er auch gesagt: "Sag niemals nie."
Im Dezember 2015 wurde bekannt gegeben, dass die sieben ursprünglichen Mitglieder von "Chicago" – Cetera, "Robert Lamm", "Lee Loughnane", "Walter Parazaider", "James Pankow", "Danny Seraphine" und "Terry Kath" – in die "Rock and Roll Hall of Fame" aufgenommen werden sollten, und die Einführungszeremonie wurde für den 8. April 2016 im "Barclays Center" in Brooklyn, New York, angesetzt. Anfangs hatten Cetera und aktuelle Bandmitglieder die Möglichkeit, gemeinsam für die Einführungszeremonie aufzutreten. Letztendlich entschied sich Cetera dagegen. Er gab seine Entscheidung über zwei Posts auf seiner Website bekannt, datiert vom 8. und 25. Februar 2016 und drückte in diesen Posts seine Frustration darüber aus, dass er versuchte, die Details der Aufführung mit Bandmitgliedern und Showproduzenten auszuarbeiten. Cetera nahm nicht einmal an der Zeremonie teil, um seine Auszeichnung entgegenzunehmen. Seitdem gibt es Hinweise darauf, dass eine Wiedervereinigung zwischen ihm und Chicago unwahrscheinlich ist. Cetera lehnte es ab, für den Dokumentarfilm "Now More Than Ever: The History of Chicago" aus dem Jahr 2017 interviewt zu werden. Er trat jedoch in dem Dokumentarfilm "The Terry Kath Experience" auf, zusammen mit den anderen überlebenden Mitgliedern der ursprünglichen "Chicagoer" Besetzung und dem Produzenten "James William Guercio".

Ruhestand
In einem Podcast-Interview mit Mark Pattison vom November 2019 sagte Cetera, er sei "fertig". Er erklärte, dass er schon lange mit dem Auftritt aufhören wollte, bevor er seine Stimme verlor, und verwies auch auf die vielen Reisen, die mit Tourneen verbunden sind. Er fuhr fort, dass er nun "lernen müsse, wie man ein arbeitsloser Sänger wird".

Musikalität
Stimmumfang, Gesangsstil und Gesangseinstellung
Ceteras Tenorstimme wurde von Musikkritikern als "einzigartig" und "unverwechselbar" bezeichnet. Im Jahr 2018 wurde er in der "AXS-TV-Show Top 10 Revealed" auf Platz neun der zehn besten "High Note Hitters" der Show gewählt.
Ceteras charakteristischer Gesangsstil entwickelte sich dadurch, dass er nach einer Schlägerei bei einem Spiel der "Los Angeles Dodgers" im Jahr 1969 eine Zeit lang mit verdrahtetem Kiefer singen musste.
Im Jahr 2009 bemerkte ein Interviewer, dass Cetera seit vier Jahrzehnten dabei sei, nannte ihn "einen der beständigsten Sänger überhaupt" und fragte ihn, wie er sich um seine Stimme kümmere. Cetera antwortete: "Ich rauche nicht und ich trinke nicht. Ich versuche, so viel wie möglich Sport zu treiben. Ich mache regelmäßig Aufwärmübungen für die Stimme."
Für Cetera war es laut "William James Ruhlmann" auf persönlicher Ebene befriedigend, den Gesang mit Mitgliedern der "Beach Boys" für "Wishing You Were Here" von "Chicago VII" aufzunehmen. Er schreibt, dass Cetera sagte: "Es gibt zwei Menschen, die ich immer sein wollte, und das war ein "Beatle" oder ein "Beach Boy". ... Ich durfte die Hintergrundharmonien einspielen – ich und "Carl Wilson", "Dennis Wilson" und "Al Jardine". Eine Nacht lang war ich ein Beach Boy." Cetera hatte die Möglichkeit, sowohl ein "Beatle" als auch ein "Beach Boy" zu sein. Während eines Radiointerviews im Jahr 2015 erinnerte er sich als einen der Höhepunkte seines Lebens an ein gemeinsames Konzert von "Chicago" und den "Beach Boys", als die beiden Gruppen, die gemeinsam auf der Bühne standen, vom ehemaligen "Beatles"-Schlagzeuger "Ringo Starr" für eine Interpretation des "Beatles-Songs" "Got to Get You into My Life" begleitet wurden.

Anerkennung, Popularität und Einfluss als Sänger
Ceteras ehemalige Chicagoer Bandkollegen schätzten seine Stimme und seine Gesangsfähigkeiten sehr. In seinem autobiografischen Buch "Street Player: My Chicago Story" erinnert sich Danny Seraphine daran, dass die Gruppe, als sie in den 1960er Jahren in der Stadt Chicago gegründet wurde, jemanden brauchte, der in der hohen Lage singen konnte. Seraphine sagt, Cetera sei damals "der beste Sänger der Stadt" gewesen. In einem Interview aus dem Jahr 1992, sieben Jahre nachdem Cetera die Gruppe verlassen hatte, nannte das ursprüngliche Bandmitglied und Holzbläser Walt Parazaider Cetera "einen der besten Sänger der Welt" und zählte Cetera zu den fünf besten Sängern. In einem Interview aus dem Jahr 2009 sagte das ehemalige Chicagoer Mitglied Bill Champlin über Cetera: "Ich denke, er ist eine der wichtigsten Stimmen unserer Zeit.", und dass er dachte, Cetera sei einer der "vielleicht zwei besten Tenöre der Welt". In einem Dokumentarfilm aus dem Jahr 2016 über die Geschichte der Gruppe sagt das ursprüngliche Bandmitglied und Keyboarder Robert Lamm: "Es gab und gibt viele Tenorstimmen im Rock, und keine von ihnen klingt wie Cetera." In einem Interview aus dem Jahr 2022 lobte Lamm Cetera erneut als "erstaunlichen Sänger", als er bei Chicago war.

Die Musikindustrie hat Cetera für seinen Gesang mit Grammy-Nominierungen ausgezeichnet. Fünf Songs, bei denen Cetera den Leadgesang sang oder sich den Leadgesang teilte, wurden in den Kategorien Pop-Gesang nominiert – "If You Leave Me Now", "Hard to Say I'm Sorry", "Hard Habit to Break", "Glory of Love" und "The Next Time I Fall", wobei "If You Leave Me Now" seine Kategorie gewann.
Obwohl Cetera seit den 1990er Jahren keinen Song mehr in den Billboard-Charts hatte, tauchen Songs, die er als Mitglied von Chicago und als Solo-Act aufführte, weiterhin in den Soundtracks von Filmen, Fernsehprogrammen und Werbespots sowie Live-Bühnenstücken auf. Ceteras Komposition aus dem Album "Chicago X" von 1976, "If You Leave Me Now", ist in den Filmen "Three Kings" (1999), "Shaun of the Dead" (2004), "A Lot like Love" (2005), "Happy Feet" (2006) und "Daddy's Home 2" erschienen (2017), die Fernsehserien "Sex and the City" und "South Park" und ein Fernsehspot, der während des "Super Bowl 2000" ausgestrahlt wurde. Robert Lamms Lied aus dem Album "Chicago II" von 1970, "25 or 6 to 4", das von Cetera gesungen wurde, wurde 2017 im Film "I, Tonya" und in der Zeichentrickserie "King of the Hill" verwendet. Ceteras Nummer-eins-Song von 1986 als Solokünstler, "Glory of Love", wurde 2018 in Sydney als Finale in der Bühnenshow "Riot" aufgeführt und wurde 2019 in einer Folge der "NBC"-Fernsehserie "Good Girls" verwendet. Chicagos Version des Cetera/Foster-Songs "You're the Inspiration" aus dem Jahr 1984, die von Cetera gesungen wird, wurde für die Soundtracks der Filme "A Hologramm for the King" und "Deadpool" (beide 2016) verwendet. Ein "Super Bowl"-Werbespot aus dem Jahr 2017 und die Fernsehserien "It's Always Sunny in Philadelphia" und "Criminal Minds". Ceteras Musik und Name waren in mehreren Episoden der amerikanischen Fernseh Situationskomödienserie "The Goldbergs" zu hören, die in den 1980er Jahren spielt. Im Jahr 2010 war Ceteras Musik nicht nur während eines Fernsehspots für "Heineken Premium Light" Bier zu hören, aber Cetera selbst war Gegenstand der Diskussion. Ein junger Mann in einem Heim für betreutes Wohnen hält ein Exemplar des Covers der "World Falling Down" LP hoch und fragt einen der Bewohner, warum er Cetera mag. Der ältere Bewohner antwortet, dass er Cetera nicht mag, aber die Damen schon, "und wenn du die Damen liebst, liebst du Cetera." Im Hintergrund ist Centeras Song "Restless Heart" vom Album World Falling Down zu hören. Im Jahr 2022 wurde "Restless Heart", ein Liebeslied, im Hulu-Film "Fresh" als Kontrapunkt zu dem in der Szene dargestellten Horror verwendet. Zwei von Cetera gesungene Songs, "Glory of Love" und sein Duett mit "Cher", "After All", schafften es 2020 auf Pandoras Liste der "Most-Thumbed Movie Songs Playlist".

Cetera wurde die Ehre zuteil, bei professionellen Sportveranstaltungen zu singen, darunter mindestens einmal die Nationalhymne bei einem "World Series"-Spiel, dem vierten in der Serie zwischen den "Los Angeles Dodgers" und den "Oakland Athletics",
1988 in Oakland und mindestens dreimal für die Heimmannschaft "Chicago Cubs" im Wrigley Field, wo er 2003 während des siebten "Innings" Gastdirigent für "Take Me Out to the Ball Game" war und 2009 – eine Pflicht von einiger Wichtigkeit, so "Jim Oboikowitch", Cubs-Manager für Spiel- und Eventproduktion, wie von "Adam McCalvy" zitiert: "Wann immer Sie nach Wrigley Field kommen, haben Sie zwei Fragen, ... Wer ist der Starting Pitcher? Und wer singt den siebten Inning-Stretch?"

Bassausstattung und Spielweise
Cetera, ein hauptsächlich autodidaktischer Musiker, der in seinen Teenagerjahren anfing, Bassgitarre zu spielen, hat gesagt, dass er nicht der "sachkundigste" Bassist ist, da er "wirklich" keine Noten liest und dass sein Wissen über Akkorde "nicht viel über 'Ist es Dur oder Moll? ". Er nennt "James Jamerson", "Paul McCartney" und "Andy Fraser" unter seinen Bass-Einflüssen und sagt, dass er "John Entwistle" und "Jack Bruce" kannte. "Stevie Glasgow" schreibt für das Magazin "Bass Player": "Peter Ceteras Bass (und Gesang) waren der Schlüssel zu Chicagos Sound. Sein schmackhafter 4-Saiten-Stil wurde durch ein tiefes Wissen über frühen Rock & Roll und R&B geschmiedet, unterstützt durch ein scharfes melodisches Gespür, scharfsinniges rhythmisches Können und eine geschickte Technik, die in der Lage ist, abgestufte Nuancen und inbrünstigen Schwung gleichermaßen zu erzeugen."
" Jeff Coffey" gewann einen neuen Respekt vor Ceteras Basslinien, als er Chicagos Bassist wurde (2016–2018).

Ceteras erste Bassgitarre war ein "Danelectro Shorthorn". Er wechselte zu einem "Höfner 500/1", um ihn mit "The Exceptions"
zu verwenden. Als der "Höfner"-Sound für Chicago nicht "bassy or ballsy" genug war, ersetzte er ihn durch einen 1963er
"Fender Precision Bass". Der "Fender" wurde sein Favorit und es war seine übliche Wahl des Instruments während seiner 17-jährigen Amtszeit bei der Band.

Andere Bässe, die Cetera gespielt hat, sind der "Fender Jazz Bass" (sowohl in bundierter als auch in bundloser Version), "Gibson EB-3", "Gibson Ripper", "Rickenbacker 4001", "Steinberger", "Ibanez", "Music Man StingRay" und "Spector"-Modelle.
Seine Verstärkung variierte zwischen "Ampeg", "Orange", "Kustom", "Acoustic Control Corporation", "Phase Linear"
und "Sound City".

Derzeit befürwortet er "Wilkins"-Bässe sowie "Fender Precision Basses" und "Taurus Bass Amplification".
Er ist ein langjähriger Benutzer von "LaBella Flatwound"-Basssaiten. Er wechselte kurzzeitig kurzzeitig zu den "LaBella Roundwound-Saiten", war damit aber nicht zufrieden und kehrte zu "Flatwounds" zurück. Er verwendet auch mittlere "Fender-Plektren".

Anerkennung und Einfluss als Bassist
Cetera erhielt großes Lob für sein Bassspiel während seiner Jahre bei Chicago. In seiner Rezension eines Konzerts in Chicago 1969 an der "University of Hartford" schrieb "Ken Cruickshank": "Ihr Bassist, Peter Cetera, ist vielleicht der schnellste und feinste, den ich je gehört habe." "Henry Mendoza", der 1972 eine Live-Show in Chicago im "Greek Theatre" in Los Angeles rezensierte, schrieb für das "San Bernardino Sun-Telegram" und bezeichnete Ceteras Bassarbeit als "hervorragend" und sagte, Cetera "entpuppte sich als einer der besten Bassisten des Rock". Nach einem Auftritt 1973 an der "Middle Tennessee State University" berichtete der Schriftsteller "Mike West", dass sich seine Ansicht über Cetera als mehr Sänger als Bassist geändert hatte: "Seine Bassarbeit war großartig und trieb zu Spitzen des Soul-Sounds." Der Schriftsteller "Brown Burnett" nannte Ceteras Bassspiel in seiner Rezension von Ceteras erstem Soloalbum "Peter Cetera" (1981) "ausgezeichnet". In einer Rezension aus dem Jahr 2018 sagte "Bob Helme", dass Cesteras Bassspiel auf dem Song "Hot Streets" "erstaunlich" sei und nannte Cetera "einen erstaunlichen Bassisten".

Cetera wurde in der Titelgeschichte der Dezember-Ausgabe 2007 des "Bass Player Magazins" vorgestellt. Kurz darauf sah er den ehemaligen Gouverneur von Arkansas, "Mike Huckabee", im Fernsehen Bassgitarre spielen. Cetera schickte seine Komplimente zusammen mit einem signierten Exemplar der Ausgabe an "Huckabee", der zu dieser Zeit ein Präsidentschaftskandidat bei den republikanischen Vorwahlen 2008 war. "Huckabee" sagte: "Ich war total überwältigt, als ich einen Brief von Peter Cetera bekam. ... Dass mir einer der größten Bassisten meiner Generation ein Kompliment macht, ist wie ein Sieg in New Hampshire."

"Jimmy Haslip", Bassgitarrist bei den "Yellowjackets", nennt Peter Cetera als einen der Bassgitarristen, die ihn beeinflusst haben.
Bassist "Will Lee" sagt, dass Peter Cetera sein Spiel beeinflusst hat und vergleicht Ceteras Spiel mit "einem lockeren McCartney, aber mit all dem Chi-Town-Funk und genauso viel Geschmack und Melodik".

Songwriting
Cetera hat Anerkennung für sein Songwriting erlangt. Er ist Mitglied der "American Society of Composers, Authors and Publishers (ASCAP)" und hat als Songwriter "ASCAP"-Auszeichnungen in der Kategorie "Most Performed Songs" für "Hard to Say I'm Sorry", "Love Me Tomorrow", "You're the Inspiration", "Glory of Love", und "Restless Heart" gewonnen.
Laut der Website "SecondHandSongs" wurde "If You Leave Me Now" zwischen 1976 und 2018 von fast hundert verschiedenen Aufnahmekünstlern aus der ganzen Welt gecovert, ohne die Duettversion, die Cetera mit der italienischen Sängerin "Filippa Giordano" für ihr Album von 2018 aufgenommen hat, "Friends And Legends Duets". Am 22. Februar 2017 wurde bekannt gegeben, dass Cetera, Robert Lamm und James Pankow für ihre Arbeit als Mitglieder der Musikgruppe Chicago in die "Songwriters Hall of Fame 2017" aufgenommen wurden. (Cetera nahm nicht an der Einführungsveranstaltung teil, die am Donnerstag, den 15. Juni 2017, im "Marriott Marquis Hotel" in New York City stattfand.)
In einem Interview von 1986 sagte "David Foster" über Cetera: "Er ist der beste Schreibpartner, den ich je hatte."

Über den Prozess des Songschreibens sagte Cetera: "Ich bin wie der sehr schlechte Schüler, der nur am Tag vor einer Prüfung lernt! Ich neige dazu, Songs nur zu schreiben, wenn ich ein Ziel habe – ich muss wissen, dass ich ein neues Album machen werde, und dann würde ich anfangen zu schreiben. Es liegen nicht viele Songs von Peter Cetera herum, weil ich nicht wirklich viele Dinge schreibe, wenn von mir nicht erwartet wird, dass ich ein Album mache!"

Laut "William James Ruhlmann" lieferten die Mondlandung, "Walter Cronkite" und die Genesung nach seinem Kieferbruch im Jahr 1969 Cetera die richtige Mischung aus Inspiration und Zeit, um seinen ersten Song mit Chicago zu schreiben, "Where Do We Go from Here?", der auf Chicagos zweitem Album enthalten war. Bis zu diesem Zeitpunkt sah er sich nicht als Songwriter und erzählte "Ruhlmann": "Ich kam von einer Band, die Top 40 (The Exceptions) gemacht hat, ... und was mich betraf, besonders als die "Beatles" auftauchten, Nummer eins, waren alle Melodien bereits vergeben, und zweitens waren bestimmte Leute Songwriter und bestimmte Leute waren Sänger, und ich betrachtete mich nicht als Songwriter."

Cetera erzählt "Ruhlmann" auch, dass Songs in "Blitzen" zu den Leuten kommen können, aber ohne ein Aufnahmegerät zur Hand dazu neigen, "genau so zu verschwinden, wie sie gekommen sind, in der Luft". Er sagt über den Song "Happy Man" aus "Chicago VII": "Es war ein Song, den ich über Mitternacht schrieb, als ich mit meinem Motorrad den San Diego Freeway hinunterfuhr, ... Es war das einzige Lied, an das ich mich je erinnern konnte, Text und Musik, und ich ging nach Hause und sang es einen Tag später auf eine Kassette, und so kam dieses Lied heraus."

Produktions-Anmerkungen
Cetera war Co-Produzent von sieben seiner acht Soloalben: "Peter Cetera", "One More Story", "World Falling Down", "One Clear Voice", "You're the Inspiration: A Collection", "Another Perfect World" und "You Just Gotta Love Christmas".

Cetera produzierte das Album "I Stand Alone" der schwedischen Sängerin und ehemaligen ABBA-Mitglieds "Agnetha Fältskog".
Es wurde im November 1987 veröffentlicht und erreichte Platz eins der schwedischen Charts. Cetera wirkt auch als Sänger und Komponist auf dem Album mit. Das Album enthielt ein Duett zwischen Cetera und Fältskog, "I Wasn't the One (Who Said Goodbye)", und er und "Bruce Gaitsch" schrieben gemeinsam den Titeltrack "I Stand Alone". "Gaitsch" ist auch der Co-Produzent des Albums, und Ceteras Bruder, "Kenny Cetera", tritt als Hintergrundsänger auf.

Drei Jahre nachdem die Country-Sängerin "Ronna Reeves" 1995 auf seinem Album "One Clear Voice" ein Duett mit Cetera gesungen hatte, produzierte Cetera 1998 Reeves' Album "Day 14". Reeves und Cetera waren Labelkollegen bei "River North Records" und sie hatte ihn während seiner ersten Solotournee 1995/96 begleitet.

Schauspiel-Credits
Cetera hat in zwei Filmen mitgewirkt: "Electra Glide in Blue", gedreht 1973, in dem er die Rolle des "Bob Zemko" spielte und "Sidney Sheldons" "Memories of Midnight", ein Fernsehfilm aus dem Jahr 1991 für das "USA Network", in dem er die Rolle des "Larry Douglas" spielte.

Privatleben
Cetera war in erster Ehe mit Janice Sheely verheiratet. Cetera heiratete 1982 "Diane Nini" und 1983 wurde ihre Tochter "Claire" geboren. "Claire" schloss 2006 ihr Studium an der "University of Southern California" ab und lebt als Künstlerin, Schauspielerin, Sängerin und Produzentin in Los Angeles. Zuvor war sie Wettkampf-Snowboarderin. Cetera und Nini ließen sich Anfang der 1990er Jahre scheiden. Cetera ist der Onkel von "Sacha", der Tochter von Bandkollege Robert Lamm, aus Lamms Ehe 1976 mit Dianes jüngerer Schwester "Julie". 1997 bekam Cetera mit seiner damaligen Freundin "Blythe Weber" eine zweite Tochter, "Senna". Er lernte Weber kennen, als sie bei "River North Records / Platinum Records" arbeitete. Senna lebt in Nashville, wo sie 2006 im Musikvideo für den Song "Would You Go with Me" des Country-Sängers "Josh Turner mitspielte", ein Nr. 1-Hit in den "Billboard Hot Country Songs Charts".

Cetera, ein langjähriger Einwohner von Ketchum, Idaho, lebt seit Mitte der 1980er Jahre in Idaho und ist ein Sportbegeisterter.